الجمعة، 3 يناير 2020

حبال مغناطيسية عملاقة شوهدت في هالة مجرة الحوت

تمكن فريق من علماء الفلك لأول مرة من التقاط صورة للحقول المغناطيسية
الكاملة المترابطة في هالة مجرة حلزونية بعيدة، وذلك باستخدام تلسكوب
المصفوفة الكبيرة الراديوي Karl G. Jansky التابع لمؤسسة العلوم الوطنية
الأميركية NSF، وقد أكدت هذه الصورة النماذج النظرية التي تصف الآلية
التي تستخدمها المجرات لتوليد حقولها المغناطيسية، كما أتاحت لنا الفرصة
لزيادة معرفتناتمكن فريق من علماء الفلك لأول مرة من التقاط صورة للحقول
المغناطيسية الكاملة المترابطة في هالة مجرة حلزونية بعيدة، وذلك
باستخدام تلسكوب المصفوفة الكبيرة الراديوي Karl G. Jansky التابع لمؤسسة
العلوم الوطنية الأميركية NSF، وقد أكدت هذه الصورة النماذج النظرية التي
تصف الآلية التي تستخدمها المجرات لتوليد حقولها المغناطيسية، كما أتاحت
لنا الفرصة لزيادة معرفتنا حول تشكل وتطور هذه المجرات.

وفقاً للعالم ماثيو بيناكويستا Matthew Benacquista وهو مدير مشروع في
قسم علوم الفلك في مؤسسة NSF فإنّه لفهم كيفية عمل النجوم كالشمس وتشكل
الكواكب كالأرض، فلا بد من فهم كيفية تشكل وتطور المجرات كدرب التبانة
أولاً، وأضاف: "إنّ هذا المشروع عبارة عن محاولة لقياس الحقول
المغناطيسية المجريّة، وتعلّم كيف تؤثر على الطريقة التي تُبعث بها
الغازات النجمية من أقراص المجرة، والتي بدورها تساهم في تشكل هذه المجرة
وتطورها".

تُرى المجرة الحلزونية المعروفة باسم NGC 4631 أو مجرة الحوت Whale
Galaxy على الحافة في الصورة، ويظهر قرص النجوم الخاص بها باللون الوردي،
وتظهر خطوط الحقل باللونين الأخضر والأزرق وتمتد إلى ما بعد القرص في
هالة المجرة الممتدة، حيث يشير اللون الأخضر إلى خيوط مجرية مع حقلها
المغناطيسي المتجه نحو المشاهد، بينما يشير اللون الأزرق إلى خيوط مجرية
مع حقلها المغناطيسي المتجه بعيداً، ولم يسبق أن شوهدت هذه الظاهرة التي
يتناوب فيها الحقل المغناطيسي في الاتجاه في هالة مجرة من قبل.

الخميس، 2 يناير 2020

انتقادات عديدة تطال مؤتمر CES للإلكترونيات عقب دعوة Ivanka Trump لتكون المتحدثة الرئيسية

يواجه مؤتمر CES السنوي للإلكترونيات العديد من الانتقادات بسبب اختيار
إيفانكا ترامب Ivanka Trump لتكون المتحدثة الرئيسية فيه هذا الشهر في
لاس فيغاس بعد سنوات من اتهامه بتجاهل دور المرأة في التكنولوجيا، وقد
عرّض اختيار Ivanka ابنة الرئيس Donald Trump وأكبر مستشاريه المؤتمر
الضخم للاتهام، بعد اختيار امرأة لتكون المتحدثة الرئيسية ذات خبرة
محدودة فييواجه مؤتمر CES السنوي للإلكترونيات العديد من الانتقادات بسبب
اختيار إيفانكا ترامب Ivanka Trump لتكون المتحدثة الرئيسية فيه هذا
الشهر في لاس فيغاس بعد سنوات من اتهامه بتجاهل دور المرأة في
التكنولوجيا، وقد عرّض اختيار Ivanka ابنة الرئيس Donald Trump وأكبر
مستشاريه المؤتمر الضخم للاتهام، بعد اختيار امرأة لتكون المتحدثة
الرئيسية ذات خبرة محدودة في التكنولوجيا.

صرّح Gary Shapiro رئيس الرابطة التقنية للمستهلك CTA وهي المجموعة
المنظمة لهذا الحدث الذي يعد الأكبر من نوعه في العالم بأنّ إيفانكا مرحب
بها على المنصة الرئيسية لمؤتمر CES ، بينما تشارك رؤيتها عن دور التقنية
في خلق وتفعيل القوى العاملة للمستقبل، لكنّ Cindy Chin لم توافقه الرأي
وهي المديرة التنفيذية لمجموعة CLC Advisor للاستشارات التقنية ومؤسسة
منظمة Women on the Block المختصة بتمكين ودمج المرأة في التكنولوجيا.

ترى Chin أنّه إذا كان بإمكانهم استضافة امرأة لتكون المتحدثة الرئيسية
فبالطبع بإمكانهم اختيار امرأة متمكنة في قطاع التكنولوجيا، وبأخذ نقص
خبرة إيفانكا في المجال فإنّ اختيارها يسلط الضوء على الانحياز الجنسي
المتواصل في التقنية والإلكترونيات والصناعات المحمولة، انحياز مستمر رغم
تحكم المرأة بحوالي 29 تريليون دولار من إجمالي الإنفاق العالمي.

لم يقتصر الأمر على إيفانكا فقد أكد القائمون على المؤتمر الذي يعرف
رسمياً باسم Consumer Electronics Show هذا الأسبوع بأن الرئيس ترامب
سينضم إلى أحد الحوارات الرئيسية عن الأعمال ومستقبل العمل رفقة Shapiro
، وقد قال ترامب في تصريح له: "أنا متحمس للمشاركة هذا العام من أجل نقاش
جوهري حول كيفية عمل الحكومة مع قادة القطاع الخاص لضمان تجهيز الطلاب
والعمال الأميركيين لتحقيق الازدهار في الاقتصاد الرقمي الحديث".

تيار شمال الأطلسي المسؤول عن مناخ شمال غرب أوروبا المعتدل قد يتوقف مؤقتًا خلال القرن القادم

وفقاً لدراسة جديدة قد يؤدي الاحتباس الحراري إلى توقف مؤقت لشبكة
التيارات المحيطية العملاقة التي توزع الحرارة إلى شمال أوروبا في المئة
عام القادمة، إذ ينقل تيار شمال الأطلنطي المياه الدافئة من خليج المكسيك
باتجاه أوروبا، موفراً مناخًا معتدلًا نسبياً للأجزاء الشمالية الغربية
من القارة، لكن قد تتعارض المياه الذائبة من غرينلاند والهطولات المطرية
الغزيرةوفقاً لدراسة جديدة قد يؤدي الاحتباس الحراري إلى توقف مؤقت لشبكة
التيارات المحيطية العملاقة التي توزع الحرارة إلى شمال أوروبا في المئة
عام القادمة، إذ ينقل تيار شمال الأطلنطي المياه الدافئة من خليج المكسيك
باتجاه أوروبا، موفراً مناخًا معتدلًا نسبياً للأجزاء الشمالية الغربية
من القارة، لكن قد تتعارض المياه الذائبة من غرينلاند والهطولات المطرية
الغزيرة الناجمة عن التغير المناخي مع هذه التيارات المحيطية المعروفة
باسم التيارات التقلبية الجنوبية الأطلسية AMOC.

توقع علماء في هولندا باستخدام محاكاة حاسوبية أن هناك احتمال قدره 15%
بأن يحدث انهيار جزئي بشبكة التيارات الضخمة في المئة عام القادمة، وقد
أظهرت دراسة سابقة أنّ الكميات المتزايدة من المياه الذائبة من غرينلاند
بالإضافة إلى مياه الأمطار لديها الإمكانية لإبطاء أو حتى عكس تيار شمال
الأطلسي مانعةً حركة الحرارة إلى أوروبا، أما فرصة حصول انهيار تام خلال
ألف عام فهي غير ذات قيمة.

اعتمد الفريق الذي قضى 20 عامًا في دراسة التيارات المحيطية في بحثه على
معادلات معقدة تصف تدفقات السوائل لنظام التيار الضخم، ووجدوا أنّ تيار
شمال الأطلسي يظهر سلوك غير خطي مما يعني أنّه قد يكون للتغيرات الطفيفة
أثر كبير، وبحسب البروفيسور Fred Wubs من جامعة Groningen فإنّ تأكيد
النتائج من خلال محاكاة تتضمن نموذجًا مناخيًّا عالي الدقة سيكون التحدي
التالي.

أكدت دراسة نشرت في مجلة Nature العام الماضي أنّ تيار شمال الأطلسي عانى
من تراجع بحوالي 15% منذ أواسط القرن العشرين، وبطبيعة الحال قد يؤدي
التراجع الإجمالي للتيار إلى اضطراب في أقاليم أخرى ومن المستبعد أن يمنع
الاعتدال الكلي على المدى الطويل.

من الأعشاب البحرية إلى الأبقار المناخية.. نيوزيلندا تقود الحراك ضد غاز الميتان

يشكل غاز الميتان الصادر عن الخراف والقطعان ثلث ما تنتجه نيوزيلندا من
غازات الدفيئة، ووفقاً لوزارة البيئة فقد ارتفع إنتاج الميتان من هذه
المصادر بنسبة 10% منذ عام 1990، بالتزامن مع ازدياد قطعان المواشي
المنتجة للحليب بمقدار 70% وانخفاض أعداد الخراف بمقدار 44%، بالنتيجة
أصبح تقليل انبعاثه أحد أهم أهداف السياسات البيئية للحكومة وأعُطي
الضوءيشكل غاز الميتان الصادر عن الخراف والقطعان ثلث ما تنتجه نيوزيلندا
من غازات الدفيئة، ووفقاً لوزارة البيئة فقد ارتفع إنتاج الميتان من هذه
المصادر بنسبة 10% منذ عام 1990، بالتزامن مع ازدياد قطعان المواشي
المنتجة للحليب بمقدار 70% وانخفاض أعداد الخراف بمقدار 44%، بالنتيجة
أصبح تقليل انبعاثه أحد أهم أهداف السياسات البيئية للحكومة وأعُطي الضوء
الأخضر للعلماء لتجربة أفضل أفكارهم في هذا المجال.

مُنح معهد Cawthron في مدينة Nelson تمويلًا حكوميًّا لزراعة ودراسة عشبة
بحرية تعرف باسم Asparagopsis armata، وبحسب وزير الزراعة Damien
O'Connor فإنّ إمكانية إنتاج كميات كبيرة من هذه الأعشاب سيشكل دفعة
هائلة إلى الأمام، فقد أثبت الباحثون أنّ إضافتها إلى غذاء المواشي
بكميات قليلة لا تتجاوز 2% من إجمالي الوجبة يمكن أن يخفض انبعاث الميتان
من القطعان بمقدار 80%، وأكدت دراسة استرالية أيضاً أنّ أثر تبني العشبة
كمادة مضافة إلى الغذاء من قبل 10% من منتجي المجترات العالميين على
المناخ مماثل لإزالة 50 مليون سيارة من الطرقات.

كما منح الدكتور Bjorn Oback من معهد AgResearch في مدينة Hamilton
مبلغًا قدره 10 مليون دولار نيوزيلاندي لتصميم أبقار تُعنى بالمناخ
Climate-smart cow، حيث تزيد أعداد الأبقار في نيوزيلندا عن البشر وأصبحت
دعامة للاقتصاد هناك لكن تأثيرها السلبي على البيئة كبير جداً، لذلك قرر
Oback وفريقه الاعتماد على التعديل الجيني لإنتاج قطعان أقل تلويثاً
وأكثر تحملاً لدرجات الحرارة المرتفعة.

ما تزال برامج تقليل انبعاث الميتان في بدايتها فالأبقار الملائمة
مناخيًّا تحتاج 5 سنوات على الأقل كما أن إطلاق عشبة Asparagopsis armata
بكميات كبيرة يحتاج 5 إلى 10 سنوات أخرى، لكن علماء الزراعة والمزارعين
متفائلين فبعد عقود من الحيرة والشك هناك أخيراً عمل جاد في نيوزيلندا
وسيلفت انتباه العالم.

أراجيك تحاور مصمم بوستر معرض القاهرة الدولي للكتاب 2020 الفنان محمد أباظة

منذ الإعلان عن التصميم الفائز في مسابقة بوستر معرض القاهرة الدولي
للكتاب 2020، والذي صممه الفنان محمد أباظة، تعرّض البوستر لموجة من
الانتقادات والهجوم، عبر وسائل التواصل الاجتماعي وخاصة موقع فيسبوك.
أراجيك حاورت محمد أباظة مصمم البوستر، إذ تحدّث عن إسهاماته في مجال
تصميم الأغلفة والأفيشات، وأيضًا عن كواليس ومراحل تصميمه لبوستر معرض
الكتاب، ويكشفمنذ الإعلان عن التصميم الفائز في مسابقة بوستر معرض
القاهرة الدولي للكتاب 2020، والذي صممه الفنان محمد أباظة، تعرّض
البوستر لموجة من الانتقادات والهجوم، عبر وسائل التواصل الاجتماعي وخاصة
موقع فيسبوك.

أراجيك حاورت محمد أباظة مصمم البوستر، إذ تحدّث عن إسهاماته في مجال
تصميم الأغلفة والأفيشات، وأيضًا عن كواليس ومراحل تصميمه لبوستر معرض
الكتاب، ويكشف لنا مدلول الرموز والألوان التي استخدمها فيه، كما يرد على
الانتقادات التي وجّهها البعض للبوستر.

منذ البداية: باعٌ طويلٌ في التصميم

في البداية يقول «أباظة» إنه تخرّج من معهد الفنون المسرحية قسم ديكور
مسرح عام 1971، وتعيّن عام 1973 في قصر ثقافة الريحاني التابع لوزارة
الثقافة المصرية، واستمرت مسيرته الوظيفية بقصور الثقافة حتى جاءت فترة
التسعينيات، التي بدأ خلالها تصميم المطبوعات التي تصدرها الهيئة العامة
لقصور الثقافة، وكذلك الإشراف الفني على البوسترات الخاصة بمعارض الهيئة
والمهرجانات التابعة لها، مثل مهرجان الإسماعيلية الدولي للفنون الشعبية
ومهرجانات الطفل، ثم حصل على منحة تدريبية من وزارة الثقافة، وسافر إلى
أمريكا للتدريب على تطوير الأنشطة الثقافية.

أضاف أنه صمم البوستر الخاص بمهرجان القاهرة السينمائي الدولي في دورته
العاشرة، ولمدة ست دورات متتالية، وشمل تصميمه للمهرجان المطبوعات الخاصة
به كاملة خلال تلك الدورات، ثم صمم بوستر وأفيشات مهرجان القاهرة الدولي
لسينما الطفل لأكثر من دورة، موضحًا أنه له نشاطه أيضًا في الفن
التشكيلي، من خلال الرسومات الخاصة به التي يعرضها في عدد من المعارض،
وكذلك في الجاليري الخاص به.

الفنان محمد أباظة يرسم إحدى الرسومات

في سياق متصل، يؤكد الفنان محمد أباظة أنه مرتبط دومًا بالروح الشعبية في
رسوماته وتصاميمه، وهو حاليًا المشرف الفني لمجلة الفنون الشعبية التي
تصدرها الهيئة العامة للكتاب بالاشتراك مع جمعية المأثورات الشعبية، إذ
يُشرف على تصميم أغلفة المجلة وكذلك التصميم الفني لصفحاتها، موضحًا أنه
رسم خمسة أغلفة للمجلة في أعدادها الأخيرة، كما أنه صمم الأفيش الخاص
بالهيئة العامة للكتاب في اليوم العالمي للكتاب.

فكرة تصميم بوستر معرض القاهرة الدولي للكتاب 2020

وبالنسبة لتصميمه بوستر معرض القاهرة للكتاب 2020، يقول «أباظة» إنه لم
يكن متحمسًا من قبل للاشتراك في أية مسابقات فنية، مشيرًا إلى أنه عندما
قرأ الإعلان الخاص بالمسابقة، قرر الاشتراك فيها ولم يكن متوقِعًا أن
يفوز، موضحًا أنه في البداية رسم عدة اسكتشات مبدئية للبوستر، راعى فيها
ألا يكون التصميم مباشرًا، مستطردًا أنه في رسوماته التشكيلية وتصاميمه
بوجه عام يرفض أن تكون الرسالة مباشرة؛ كأن يكون تصميم معرض الكتاب عبارة
عن رسم لكتاب مفتوح أو الهرم أو شخصيات فرعونية كـ رمز لمصر، أو رسم قارة
أفريقيا كـ رمز لشعار المعرض، مثلما جاء في تصاميم بعض المتقدمين
للمسابقة.

أردف أنه في النهاية استقر على تصميمين لبوستر المعرض، أحدهما التصميم
الفائز، والآخر كان عبارة عن كتاب مفتوح؛ صفحته الأولى بها رسومات
فرعونية والصفحة الأخرى تعبر عن الروح الأفريقية، لافتًا إلى أنه استبعد
تصميم الكتاب المفتوح، واستقر في النهاية على التصميم الثاني؛ الذي
استوحاه من النخيل؛ وهو العنصر الذي يحبه ويرسمه في الكثير من أعماله.

بعض رسومات النخيل للفنان محمد أباظة

كواليس تصميم بوستر معرض الكتاب 2020

وعن كواليس تصميم البوستر الفائز، قال «أباظة» إنه فكّر في استبدال سعف
النخيل بالكتب المفتوحة، إشارة إلى أن القراءة تحتاج إلى رعاية واهتمام
خاص كالنخيل، مستطردًا أنه عندما بدأ يرسم النخيل وضع في ذهنه صورة
النخيل المصري؛ ولكنه جرّده من التعريجات الموجودة في جذوعه ورسَمها
ملساء، مشيرًا إلى أنه لم يقصد بأن يشبه هذا النخيل شجر البامبو الموجود
في أفريقيا مثلما ردد البعض، ولكنه عندما انتهى من التصميم وَجده يشبهه
بالفعل، حيث بدا مفعمًا بالروح الأفريقية من حيث طول جذوع النخيل
وتمايلها؛ مثل الأجسام الأفريقية الطويلة التي تتمايل عندما ترقص، لافتًا
إلى أن شكل الجذوع أخذ أيضًا ليونة النباتات الأفريقية البرية، وهذا ما
عبّر به عن شعار المعرض 2020: «مصر أفريقيا.. ثقافة التنوع».

وبالنسبة للألوان التي استخدمها في التصميم، يوضح محمد أباظة أن الفنان
التشكيلي الذي يستلهم الروح الشعبية لا يكون منطقيًا في رسوماته، ومن هنا
اختار «أباظة» تلوين جذوع النخيل باللونين الأحمر والأزرق وهي ألوان
شعبية مصرية، أما الخط المكتوب به اسم المعرض وشعاره على البوستر، يقول
إنه رسَمه يدويًا، واستوحاه من الخط الموجود على العمائر والبنايات
الإسلامية التراثية، مؤكدًا أنه قصد أن يرسم الخط بيده، وألا يستعين
بالخطوط الجاهزة على الكمبيوتر التي لا حياة فيها ولا روح، مستطردًا أن
الرسم اليدوي أصعب بكثير من الخطوط التكنولوجية الجاهزة.

يُكمِل أنه قصَد رسم الكتب على النخيل مفتوحة بخطوط متعرجة وأن تهتز يداه
وهو يرسمها؛ حتى لا يبدو متصنعًا ولكن ليعبّر عن سلوك الإنسان الطبيعي؛
الذي ترتعش يداه بالفعل أثناء رسمه على الورق، مستطردًا أن كل ما احتواه
البوستر من رسومات هي من رسم يديه وليس باستخدام التقنيات أو تعديلات
الكمبيوتر، ما عدا صورة شخصية المعرض للعالم جمال حمدان، وصورة علم
السنغال ضيف شرف المعرض 2020، موضحًا أنه استعان بهما من الإنترنت ولم
يرسمهما.

البوستر الفائز في مسابقة معرض القاهرة للكتاب 2020

أردف محمد أباظة أن تصميم البوستر والانتهاء منه استغرق ما يقارب الشهر،
لافتًا إلى أنه خلال حضوره لمؤتمر الهيئة العامة للكتاب الإثنين الماضي
للإعلان عن البوستر الفائز، فوجىء تمامًا بأن تصميمه هو الذي وقع عليه
اختيار لجنة المسابقة، مؤكدًا سعادته بفوز التصميم من بين أكثر من 600
تصميم قُدّم للمسابقة.

الفنان محمد أباظة بجانب البوستر الفائز

انتقادات البوستر الفائز

وفيما يتعلق بالانتقادات التي وُجهت للبوستر، أشار محمد أباظة إلى أنه
تابع تلك الانتقادات وردود الأفعال المختلفة حول التصميم، مشيرًا إلى أن
من اتهموه باقتباس التصميم من غلاف لمجلة الفنون الشعبية، يجهلون حقيقة
أنه هو مصمم نفس الغلاف، لافتًا إلى أنه استوحى بوستر المعرض من فكرة
غلاف المجلة في عددها المئوي الذي احتوى على النخيل أيضًا. وردًا على
الانتقاد بأنه استوحى النخيل في بوستر المعرض من نفس فكرة غلاف المجلة
بدون تجديد، يقول «أباظة» إنه استبدل سعف النخيل بالكتب ليتناسب مع فكرة
المهرجان، متسائلًا: «أليس هذا تجديدًا؟»

غلاف العدد المئوي لمجلة الفنون الشعبية

في نفس السياق، استكمل أنه تابع الهجوم عليه من بعض أصحاب التصاميم
المقدمة للمسابقة، موضحًا أنه شاهد التصاميم الخاصة بهم والتي وضعوها في
التعليقات عبر بعض منصات التواصل الاجتماعي، مشيرًا إلى أن تلك التصاميم
قدمت رموزًا مباشرة لفكرة المعرض، مثل الهرم وخريطة أفريقيا والكتاب
المفتوح والشخصيات الفرعونية؛ لافتًا إلى أنه كان يفعل مثلهم في بداية
تصميمه للأغلفة قبل سنوات، ولكنه أدرك بعد ذلك بفترة عندما نضج فنيًا؛
أنه لا يجب أن ترتبط التصاميم بالرموز الجغرافية ولا التقليدية المباشرة،
وإنما من الأفضل أن تنطوي على رسائل غير مباشرة تثير شغف وانتباه المتلقي
للتفكير فيها، لافتًا إلى أن مبادئ التصميم الحديث لا تحبذ إضافة كل
العناصر وإنما يُكتفي برسم رموز لها.

وردًا على الانتقاد الذي وُجّه للبوستر بأن رسالته غير مفهومة لأول وهلة
للرائي، قال «أباظة» إن الفن يجب ألا يقدم رسائل مباشرة وإلا تحول إلى ما
يشبه المقال أو خطبة الجمعة، مفسّرًا رأيه بأنه يخاطب من خلال البوستر
الطبقة المثقفة؛ التي تحرص على القراءة والذهاب إلى معرض الكتاب، ولا
يخاطب رجل الشارع العادي، مؤكدًا أن الفنان التشكيلي ليس من واجباته شرح
مغزى رسوماته للناس، فهو يرى أن الشخص عليه أن يبذل مجهودًا في اكتشاف
معنى التصميم بنفسه، ودور الفنان أن يقدم الرموز فقط، ويترك للمتلقي
التفكير في باقي المعاني، والبحث عن العناصر الأخرى للتصميم أو اللوحة.

نجوى قاسم في ذمة الله

نعت شبكة العربية والعربية الحدث الإعلامية نجوى قاسم التي وافتها المنية
صباح اليوم 2 يناير 2020 في شقتها في دبي بدولة الإمارات العربية المتحدة
إثر نوبة قلبية عن عمرٍ ناهز الـ 51 عامًا. بدأت نجوى قاسم الوجه
الإعلامي المعروف مشوارها مع شبكة العربية منذ بداياتها عام 2003 كمذيعة
ومراسلة ميدانية، وقد شاركت في تغطية الكثيرنعت شبكة العربية والعربية
الحدث الإعلامية نجوى قاسم التي وافتها المنية صباح اليوم 2 يناير 2020
في شقتها في دبي بدولة الإمارات العربية المتحدة إثر نوبة قلبية عن عمرٍ
ناهز الـ 51 عامًا.

بدأت نجوى قاسم الوجه الإعلامي المعروف مشوارها مع شبكة العربية منذ
بداياتها عام 2003 كمذيعة ومراسلة ميدانية، وقد شاركت في تغطية الكثير من
الأنباء والحروب لا سيما أيام حرب العراق وأفغانستان.

عملت نجوى قاسم قبل عملها مع شبكة العربية مع تلفزيون المستقبل اللبناني،
وكانت من أبرز الإعلاميين المشاركين في التغطية الإعلامية التي صاحبت
مقتل رئيس الوزراء اللبناني الأسبق رفيق الحريري، كما غطت أحداث العدوان
الإسرائيلي على لبنان عام 2006 وكانت في الخطوط الأمامية .

نجوى قاسم من مواليد بيروت- لبنان، وقد أدرجتها Arabian Business
Magazine ضمن قائمة أكثر النساء العربيات نفوذًا، كما فازت بجائزة أفضل
المقدمات العربيات في مهرجان الإعلام العربي الرابع عام 2006.

فن الباليه .. حين تنطق الأجساد فنًّا 💝

كانت بدايات فن الباليه خلال عصر النهضة في إيطاليا في القرن الخامس عشر،
في حفلات الزفاف والمناسبات الأخرى التي تقام في قصور النبلاء، حيث كان
مدرسو الرقص يعملون على تدريب النبلاء على خطوات الرقص بمرافقة الآلات
الموسيقية. انتشار فن الباليه في مختلف أنحاء أوروبا في القرن السادس عشر
كانت كاثرين دي ميديتشي Catherine de Mediciكانت بدايات فن الباليه خلال
عصر النهضة في إيطاليا في القرن الخامس عشر، في حفلات الزفاف والمناسبات
الأخرى التي تقام في قصور النبلاء، حيث كان مدرسو الرقص يعملون على تدريب
النبلاء على خطوات الرقص بمرافقة الآلات الموسيقية.

انتشار فن الباليه في مختلف أنحاء أوروبا

في القرن السادس عشر كانت كاثرين دي ميديتشي Catherine de Medici إحدى
النبيلات الإيطاليات وزوجة ملك فرنسا هنري الثاني هي الراعية لفن الباليه
في فرنسا، إذ كانت هي المسؤولة عن إقامة المهرجانات التي تشمل الشعر
والموسيقى والرقص وغيرها من النشاطات الفنية التي ساهمت بنمو فن الباليه،
إلى أن تمّ افتتاح أول أكاديمية للرقص في فرنسا بحلول العام 1661.

وحتى منتصف القرن الثامن عشرغالباً ما تمّ تضمين الأوبرا الفرنسية لعروض
الباليه، إلى أن قرر سيد الباليه الفرنسي جان جورج نوفر Jean Georges
Noverre العمل على جعل الباليه فناً قائماً بذاته.

خلال القرن التاسع عشر أصبحت مدينة سان بطرسبرغ هي المركز الرئيسي لفن
الباليه بدعمٍ كبير من القيصر الروسي الذي أولى اهتماماً كبيراً لتدريب
الراقصين والراقصات على الرغم من الشعور السائد بكون فن الباليه هو فن
أوروبي غربي مستورَد.

ويُعتَبَر الأسلوب الإيطالي الذي كان يدرسه إنريكو تشيشيتي Enrico
Cecchetti والفرنسي الذي يدرسه كريستيان جوهانسون Christian Johansson
هما أساس مدرسة الباليه الروسية التي ما لبثت أن أصبحت المهيمنة خلال
القرن العشرين.

أشهر عروض الباليه في التاريخ

بحيرة البجع Swan Lake

تعد واحدة من أشهر عروض الباليه على الإطلاق، حيث قام بالتأليف الموسيقي
المؤلف الغني عن التعريف بيوتر تشايكوفسكي Pytor Tchaikovsky عام 1875،
ولطالما أُعيد إنتاجها وعرضها منذ تقديمها للمرة الأولى عام 1877 للمرة
الأولى على مسرح البولشوي في موسكو.

تدور الأحداث حول الأمير سيغفريد Siegfried الذي يصادف فتاةً جميلة يرى
فيها حبّ حياته عندما كان يصطاد بمحاذاة البحيرة، إلّا أن هذه الفتاة
أوديت Odette كانت مسحورة بفعل تعويذةٍ مروعة ألقاها عليها الساحر فون
روثبارت Von Rothbart لتصبح ملكة البجع، بسبب هذه التعويذة كانت أوديت
وصديقاتها يتحولن في النهار إلى بجعات تسبح في البحيرة وخلال المساء يعدن
لطبيعتهن البشرية.

جيزيل Giselle

قام أدولف آدم بتأليف هذا العمل وتمّ عرضه للمرة الأولى عام 1841 في
Salle Le Peletier في باريس. أدت حينها راقصة الباليه الإيطالية كارلوتا
غريسي Carlotta Grisi شخصية جيزيل الدور الرئيسي في القصة، وهي امرأة
شابة وقعت في حب الدوق ألبريشت Duke Albrecht، هذا ما أصابها بصدمة كبيرة
أودت بحياتها لعلمها المسبق باستحالة مستقبلهما معاً.

روميو وجولييت Romeo and Juliet

المأخوذة عن رواية للكاتب الإنجليزي وليم شكسبير William Shakespeare
أبرز الكتاب حتى عصرنا هذا، أما الموسيقى فهي من تأليف سيرجي بروكوفييف
Sergei Prokofiev ورقصات الباليه تم تصميمها لأول مرة من قبل إيفو
فانا-بسوتا Ivo Váña-Psota، حيث كان العرض الأول عام 1938 على مسرح ماهن
في تشيكوسلوفاكيا.

من منا لم يسمع بقصة روميو وجولييت اللذان عانيا مرارة الحب بسبب
النزاعات القائمة بين عائلتيهما، هذا ما شكل حجر عثرة في وجه هذا الحب،
إلى أن قررا إنهاء حياتيهما سويةً رفضاً لهذا الواقع المفروض عليهما.

الأميرة النائمة The Sleeping Beauty

من غير المستغرب كون هذا العمل من تأليف المؤلف الكبير تشايكوفسكي، في
حين أن العمل مستوحى من قصة كتبها تشارلز بيرولت Charles Perreault. تم
إنتاج هذه الباليه للمرة الأولى عام 1890 وكانت من تصميم ماريو بيتيبا
Marius Petipa، حيث تم العرض على خشبة مسرح مارينسكي الإمبراطوري
Imperial Mariinsky في مدينة سان بطرسبرغ في روسيا.

دون كيشوت Don Quixote

عرض الباليه هذا مأخوذ من قصة للكاتب ميغيل دي سرفانتس Miguel de
Cervantes تحمل الاسم نفسه، قام لودفيج مينكوس Ludwig Minkus بالتأليف
الموسيقي أما تصميم الرقصات فكان من نصيب ماريوس بيتيبا.

كان دون كيشوت شاباً حالماً رومانسياً يعيش في عالمه الخيالي المليء
بالمغامرات، حيث يعمل جاهداً للبحث عن حبيبته دولسينا معتقداً بأنّه أحد
الفرسان.

سندريلا Cinderella

تمّ العرض الأول لهذه الباليه في أربعينيات القرن الماضي، وبالتحديد عام
1945 على مسرح البولشوي في موسكو. كان سيرجي بروكوفييف Sergei Prokofiev
المسؤول عن تأليف موسيقى العرض، وروستيسلاف زاخاروف Rostislav Zakharov
المسؤول عن تصميم الرقصات، في حين أنّ دور البطولة كان من نصيب غالينا
أولانوفا Galina Ulanova.

تروي هذه القصة التي كتبها تشارلز بيرلوت Charles Perreault، حياة
سندريلا الفتاة الجميلة التي تعاني الكثير من الذل والإهانة على يد زوجة
أبيها وابنتيها. ولا تلبث أن تنقلب حياتها رأساً على عقب عندما تقرر
الذهاب بمساعدة إحدى الجنيات إلى الحفلة التي يقيمها الأمير ليختار
عروسًا له من بين الحاضرات.

La Bayadere

صمم ماريوس بيتيبا عرض الباليه هذا مضيفاً إياه إلى مجموعة أعماله
المبدعة، في حين أن التأليف الموسيقي كان من نصيب لودفيج مينكوس. تمّ
العرض الأول في مدينة سان بطرسبرغ عام 1877.

أما القصة فتدور حول راقصة المعبد نيكيا Nikiya وحبيبها المحارب سولور
Solor اللذان أقسما أن يبقيا مخلصان لبعضهما البعض مهما كانت الظروف، إلى
أن يتدخل براهمين الكاهن الأعظم في المعبد الذي كان واقعاً في حب نيكيا
من طرفه فقط ليفسد قصة حبهما الجميلة.

La Sylphide

واحدة من أقدم عروض الباليه الرومانسية، عُرضت أول مرة في باريس عام
1832، حيث قام فيليبو تاغليوني Filippo Taglioni والد راقصة الباليه
الشهيرة ماري تاغليوني Marie Taglioni بتصميم الرقصات، في حين أن جان
مادلين شنيتسهوفر Jean-Madeleine Schneitzhoeffer قام بالتأليف الموسيقي.

يروي العرض قصة الشاب جيمس، وهو شاب في مقتبل العمر وعلى وشك الزواج، إلى
أن يقع في حب سيلف وهي روح أسطورية وينتهي بهما الأمر إلى مصيرٍ مأساوي.

كسارة البندق The Nutcracker

واحدة من أكثر عروض الباليه شهرةً على الإطلاق، غالباً ما ترتبط في
أذهاننا بعيد الميلاد، يعرفها ويستمتع بها الكبار والصغار، حيث عُرِضَت
للمرة الأولى قبل أسبوع من عيد الميلاد عام 1892 على خشبة مسرح ماريانسكي
الإمبراطوري في سان بطرسبرغ. قام كل من بيتيبا وليف إيفانوف Lev Ivanov
بتصميم الرقصات، أما التأليف الموسيقي لتشايكوفسكي.

تتمحور القصة حول الفتاة الصغيرة كلارا التي تتقلص إلى حجم الفأر، في ذلك
الوقت تنشب حرب بين الفئران بقيادة ملكهم وكسارة البندق الخاصة بكلارا.

Coppélia

تم عرض هذه الباليه للمرة الأولى عام 1870 في باريس، قام آرثر سانت ليون
Arthur Saint-Léo بتصميم الرقصات، والتأليف الموسيقي لليو ديليبس Léo
Delibes.

هذا العرض كلاسيكي مثله مثل عرض كسارة البندق، يروي العرض قصة الشاب
فرانز الذي يقع في حب دمية ميكانيكية صنعها الدكتور كوبيليوس، إلّا أنها
بحاجة إلى تضحية بشرية لتصبح هذه الدمية نابضةً بالحياة.

هذه كانت لمحة سريعة عن أهم الأعمال والعروض منذ انطلاقة فن الباليه،
فمعظم هذه الأعمال يُعاد إنتاجها وعرضها حتى بومنا هذا في أهم مسارح
العالم نتيجة لتميزها وعراقتها  وغناها الفني.